回关于秦显家的的一段情节很有意思。
林之孝家的关于秦显家的的相貌形容，只有八个字――“高高孤拐，大大眼睛”，却把一个颧骨突出的大眼妇人鲜明地呈现在了我们面前。
第四十六回写鸳鸯的长相――“鸭蛋脸面，乌油头发，高高的鼻子，两边腮上微微几点雀斑”，也令人过目不忘。
我认为这是书里最成功的两处肖像描写。
从《红楼梦》中选出最美的四个场景，你选哪四个？
宝钗扑蝶、黛玉葬花、宝琴立雪、湘云醉卧，这是《红楼梦》前八十回里最美丽动人的四个场景。
相信绝大多数读者在这一点上都能够获得共识。
当然，由于每个审美主体都有自己的审美个性，针对同一审美对象，即使都觉得美，但由其引发的审美愉悦在程度上也还是有差异的。
有一天，几位“红迷”朋友跟我聚在一起谈红，其中有的就觉得，如果非要从《红楼梦》里选出四个最美的场景，那么上述中有的就应被别的场景取代，就算这四个全选上，排列顺序也还大有商量。
综合那天我们提及的场景，竟有二十三个之多，现在按照在书中出现的顺序，开列在下面，请有兴趣的读者朋友根据自己的审美心得，在各场景后面按从一到二十三的名次填入括号。
由于我们几个人的看法难免有局限性，因此，最后还留有几个空白，供读者自己补充：
太虚幻境警幻仙姑作歌而现（）
宝玉为麝月对镜篦头（）
二玉桃花底下共读《会真记》（）
黛玉离开潇湘馆嘱咐紫鹃收拾屋子（）
宝玉隔着海棠花看见小红（脂砚斋认为是“隔花人近天涯远”
的意境）（）
迎春独在花阴下拿花针穿茉莉花（）
宝、黛等乘船在湖里残荷中穿行（）
宝玉提灯暂别潇湘馆，蘅芜苑婆子打伞提灯送燕窝（）
黛、湘联句：“寒塘渡鹤影，冷月葬花魂”（）
妙玉深夜庵中续诗（）
脂粉香娃割腥啖膻（）
黛玉教鹦鹉吟诗（）
香菱抠土吟诗（）
宝琴立雪小螺抱梅（）
莺儿采嫩柳编花篮（）
黛玉葬花（）
宝钗扑蝶（）
群芳夜宴（）
湘云醉卧（）
晴雯撕扇（）
晴雯补裘（）
龄官画蔷（）
大观园里放风筝（）
按说，应该在八十回都讲完后，再来作这样的“结算”，但是，全书写到六十三回，所剩的美事美景已经不多，衰相迭现，败兴连连。
上述二十三项美丽镜头里，六十三回后我们仅列出三项，其实放风筝已经是“春梦随云散”的悲兆，而黛、湘、妙联诗之美，已是不堪承受之凄美。
有人可能会问：所开列的，怎么没有“惜春作画”这一项？细读《红楼梦》前八十回原文，你会发现并没有一段文字正面描写惜春作画，没有那样的一个具体场景。
惜春作画总是暗写，写宝玉总往她那边跑，去看她画得如何，也写到贾母亲临她住处暖香坞要看画，但惜春说天气冷了，胶性皆凝涩不润，恐画了不好看，收起来了。
但是《红楼梦》的读者可以从作者的暗写里延伸出自己的想象，这就是“接受美学”所说的，读者与作者共同创造，去营造出一个艺术天地。
早在清朝，就有许多画家画过惜春运笔作画的场景，天津著名的泥塑艺人“泥人张”，上世纪创作的泥塑《惜春作画》，不但有惜春执笔凝思的形象，还围绕画案把宝、黛、钗、湘、迎、探等都生动地呈现了出来，堪称《红楼梦》衍生出的艺术品中的精品。
第六十三回是荣国府，特别是大观园从盛而衰的一个大转捩点。
这一回里群芳所抽到的花签全都暗示着她们的命运。
值得注意的是，特别写到麝月抽到的花签，其他角色的命运前面都有过暗示，这回不过是再加描补，但麝月却是头一遭。
她那根签上画着荼糜花，题着“韶华胜极”四个字，其实这不仅是暗示她个人的命运（她是在宝玉身边留守到最后的一个丫头），更是告诉读者：这些青春生命的美好岁月都已经达于顶点。
签上还有一句旧诗“开到荼糜花事了”。
荼糜花是自然界春天最后开放的花朵（经人工培育的春后花卉，特别是暖棚里培育的四季可开的多种花卉另当别论），荼糜花谢落，春天就结束了。
春逝，是中国传统文学艺术里永恒的喟叹性主题，也是曹雪芹《红楼梦》全书的基调。
他珍惜笔下这些春花般的美丽生命，写出春逝后美丽归于陨灭的人间悲剧。
《红楼梦》写得很美，但曹雪芹不是唯美主义作家。
他在美的展示和美的毁灭里，富有写实的力度，更有虚构的技巧，并且熔铸进丰富的政治、社会、伦理、哲学的内涵。
我在这几本书里，都努力地去揭示这部伟大作品的思想性。
但是，我认为，即使有的读者就要从唯美的、趣味的角度来品味这本书，那也无妨。
过去，有的研